Qué entregables exigir a una agencia UGC: las 12 líneas del anexo

Exige cuatro familias de entregables, no un vídeo. Los exports: máster 9:16, versiones 4:5 y 1:1, cortes de 15/30/60 s, con y sin subtítulos incrustados, y una versión sin música. Las fuentes: rushes en bruto, proyecto de montaje editable, archivo .srt. Lo jurídico: cesión de derechos por escrito, autorización de explotación de la imagen del creador, ámbito paid con fecha, código Spark o Partnership. Los datos: matriz hooks × ángulos, nomenclatura de archivos, reporting creativo. Sin las tres últimas familias no posees nada: alquilas vídeos. Aquí tienes el anexo de entregables para pegar en tu contrato, línea por línea. Como detalla Blog du Modérateur en su artículo sobre las nuevas reglas de 2026, desde el 1 de enero de 2026 toda colaboración remunerada entre una marca y un influencer que supere los 1000 euros sin IVA debe formalizarse en un contrato escrito con varias cláusulas obligatorias.

¿Qué es exactamente un «entregable UGC» en 2026: un archivo o un lote?

Un entregable UGC completo es un lote de cuatro tipos de activos, de los cuales solo uno es un vídeo. El activo de medios (los exports listos para emitir), el activo fuente (rushes, proyecto de montaje, subtítulos en archivo de texto), el activo jurídico (cesión de derechos, autorización de imagen, código Spark) y el activo de conocimiento (matriz de hooks, nomenclatura, reporting creativo). Tres de cada cuatro faltan sistemáticamente en los presupuestos que nos llegan en las auditorías.

La línea típica de un presupuesto de agencia en Francia se parece a esto: «Producción UGC, 10 vídeos, 3200 € sin IVA». Y nada más. Diez archivos MP4 en un enlace de WeTransfer que caduca a los siete días. Cuando pedimos el anexo de entregables, en la mayoría de las cuentas que retomamos no existe: el alcance cabe en una línea de hoja de cálculo.

El problema no es la falta de honradez. Es que «vídeo» no es una unidad de medida. Cuando AI Vidia anuncia en su guía de compra 2026 un retainer tipo de 40 vídeos al mes con un 5 % de variantes que se convierten en winners, nadie sabe si «40 vídeos» significa 40 conceptos distintos o 40 exports procedentes de 6 rodajes. La diferencia de valor entre las dos lecturas es de un factor seis. New Engen, por cierto, plantea la pregunta correcta en su guía 2026: ¿cuántas variantes net-new por semana con mi nivel de presupuesto?

El comparativo de Takema Studio (2026) resume la diferencia de mercado en una línea que conviene tener presente: una plataforma de creadores entrega «en bruto», una agencia cobra más porque entrega montado y revisado. Pero «montado» sigue sin decir nada sobre formatos, subtítulos, derechos o rushes. Ese es exactamente el hueco que cubre el anexo.

La prueba de reversibilidad a D+30: si cortas el contrato mañana por la mañana, ¿qué porcentaje de lo que has pagado sigue siendo utilizable sin la agencia? Un lote que no pasa esta prueba no es un entregable, es un alquiler.

Este es el albarán completo. Las siete secciones siguientes detallan cada bloque, pero si solo vas a copiar una cosa de este artículo, que sea esta tabla.

¿Qué archivos de export debes recibir por cada vídeo pagado?

Un concepto validado debe salir en 9 a 14 archivos, no en uno. Un máster 9:16, dos reencuadres (4:5 y 1:1), dos o tres cortes de duración, tres a cinco hooks alternativos intercambiables, una versión sin subtítulos incrustados acompañada del .srt y un clean feed de audio. Es la proporción que aplicamos en nuestros rodajes desde 2024 y la que hay que dejar por escrito en el anexo.

Bridgeo, en su comparativa de agencias UGC francesas publicada a finales de 2025, recomienda que el contrato especifique el vertical 9:16 y las versiones de 15/30/60 s. Es el mínimo. Sigue sin decir en qué códec, a qué bitrate, ni si los subtítulos van grabados en la imagen.

La especificación técnica mínima para copiar

• MP4, códec H.264, perfil High, 1080×1920 para 9:16 (1080×1350 en 4:5, 1080×1080 en 1:1).
• Framerate constante de 25 o 30 fps, nunca variable: un VFR procedente de un smartphone desincroniza los subtítulos al remontar.
• Bitrate de vídeo ≥ 10 Mb/s, audio AAC 48 kHz estéreo, nivel de loudness homogéneo en todo el lote.
• Safe zones respetadas: nada importante en los 130 px superiores ni en los 480 px inferiores en TikTok, o la interfaz tapará el CTA.
• Una carpeta por concepto, una subcarpeta por formato, nomenclatura idéntica en todas partes.

El clean feed es la línea que todo el mundo olvida y la que más cuesta después. Una música con licencia comercial caduca; una locución en francés no te sirve de nada el día que abras España. Si tienes la pista de sonido directo aislada y el proyecto, lo re-vistes en dos horas. Si no, vuelves a rodar.

Sobre los hooks, la pregunta que plantean Moburst y EntreResource en 2026 es la correcta: ¿cuántas variaciones de los 3 primeros segundos por concepto? Exige que los hooks se rueden durante la sesión, no que se fabriquen a posteriori en el montaje con un trozo de texto animado. Tres aperturas filmadas en el mismo decorado cuestan diez minutos de rodaje. Reconstruidas seis semanas después, cuestan un nuevo rodaje.

Rushes y proyecto de montaje: ¿por qué se niega la agencia y cuándo es legítimo?

Pedir todos los rushes de todos los vídeos es una mala exigencia; pedir los rushes y el proyecto de las creatividades ganadoras es una excelente. El matiz vale dinero para ambas partes, y es el punto que las guías anglosajonas plantean sin responder nunca.

Hay tres negativas legítimas, y nosotros mismos las oponemos a algunos clientes. Primero, el volumen: una sesión UGC de media jornada genera entre 40 y 120 GB de rushes, y almacenarlos doce meses para un cliente que nunca los abrirá tiene un coste real. Después, el derecho: un creador suele haber cedido la explotación de los montajes validados, no la de 90 minutos de tomas fallidas en las que aparece fuera de contexto. Por último, la propiedad intelectual: un proyecto de After Effects contiene las plantillas, los presets de etalonaje y los rigs de la agencia, que no forman parte de lo que has comprado.

En cambio, una negativa ilegítima se reconoce por su vocabulario. «No entra en nuestros procesos.» «Nunca entregamos las fuentes.» Sin motivo, sin alternativa, sin precio. Ahí estás ante una retención voluntaria de activos.

Los tres compromisos que funcionan

• El escrow de rushes. La agencia conserva los archivos de cámara en un espacio compartido de solo lectura durante 12 meses como mínimo, con obligación de transferirlos en 10 días laborables a simple petición escrita. No pagas almacenamiento, pero te quedas con la llave.
• La recompra a tanto alzado fijada en la firma. El precio de liberación de las fuentes se inscribe en el anexo el día 1, no se negocia el día de la ruptura. En nuestros contratos, esta tarifa plana se sitúa entre el 15 y el 25 % del presupuesto de producción del lote en cuestión. Si se negocia a posteriori, ya no hay techo.
• El XML conformado en lugar del proyecto nativo. La agencia exporta la timeline en XML o EDL con los medios utilizados, sin sus plantillas propietarias. Puedes remontar, pero no te llevas su know-how. Es el compromiso que aceptamos con más frecuencia.

Postura clara: en un lote de 40 vídeos mensuales, reclamar la totalidad de las fuentes te hará pagar más sin aportarte nada. Apunta a los winners. Si la agencia te dice, como AI Vidia en su guía 2026, que el 5 % de las variantes se convierten en winners, entonces de cada 40 vídeos tienes dos archivos que cuentan. Esos dos son los que debes tener con sus rushes, porque son los que vas a adaptar en variantes durante ocho meses.

Derechos de uso, derecho a la imagen, Spark Ads: ¿qué documentos exigir y en qué forma?

Son tres documentos distintos, firmados por dos partes diferentes, y confundir los dos primeros es el fallo número uno de los expedientes UGC franceses. La cesión de derechos recae sobre el contenido y se firma entre tú y el titular de los derechos del vídeo. La autorización de explotación de la imagen recae sobre la persona filmada y la firma esa persona, de forma nominativa. Una agencia puede tener la primera sin que hayas visto nunca la segunda. El sitio oficial associations.gouv.fr recuerda que hay que obtener la autorización escrita de la persona representada antes de captar cualquier foto o vídeo.

El ámbito, por su parte, se escribe con cinco variables obligatorias: duración (12 meses, 24 meses, perpetuidad), territorio (Francia, UE, mundo), canales enumerados por su nombre (Meta, TikTok, YouTube, web, emailing, cartelería en tienda), uso paid sí o no, y derecho de modificación. Una cesión «todos los soportes, todos los usos» sin estas cinco líneas vale muy poco el día que un creador la impugna.

Se paga, y hay que presupuestarlo como una línea aparte. UGC Playground, en su rate card de junio de 2026, cifra los derechos de uso entre +20 y +100 % según la duración y la exclusividad, y recomienda no cotizar nunca un precio único que mezcle creación y uso. Takema Studio y Webtonic llegan en 2026 a la misma horquilla alta: +30 a 100 % de la tarifa de producción. SparkUGC (oct. 2025) sube hasta +75 a +150 % en perfiles sensibles —médico, finanzas, B2B, multilingüe— y estima el coste all-in en 1,8 a 2,4 veces el precio base una vez integrados derechos, whitelisting, revisiones y tiempo de brief. Si quieres el detalle de los rangos franceses, lo hemos desarrollado en cuánto cuesta un vídeo UGC en Francia y cuánto valen realmente los derechos.

El caso Spark Ads y lo que no te contarán

Un código de autorización Spark se genera desde la cuenta de TikTok del creador, con una validez elegida en el momento de generarlo. La cuenta de origen sigue siendo suya. Consecuencia operativa: tu mejor creatividad puede desaparecer porque un creador ha limpiado su perfil. Vimos el caso dos veces en 2025 en clientes de e-commerce, en anuncios que llevaban cuatro meses en marcha. La página oficial de TikTok dedicada a Spark Ads confirma que el anunciante puede personalizar la duración del código de autorización según las necesidades de la campaña y para limitar los costes.

Las duraciones máximas y la mecánica de renovación han cambiado varias veces por parte de TikTok. No daremos aquí un valor concreto que leerías dentro de seis meses: comprueba la duración configurable que muestra la interfaz en el momento de firmar y haz que se inscriba en el anexo, con una obligación de regenerar el código al vencimiento y una cláusula de no eliminación de la publicación original durante la vigencia de los derechos. Misma lógica para el certificado de origen IA: el marco regulatorio europeo y las reglas de etiquetado de las plataformas cambian rápido, así que se exige por contrato en lugar de apostar por el estado del derecho. Según la Comisión Europea, el artículo 50 del Reglamento europeo de IA se aplica desde el 2 de agosto de 2026: a partir de esa fecha, proveedores y responsables del despliegue de sistemas de IA deben cumplir las obligaciones de transparencia que prevé.

¿Cómo redactar un procedimiento de aceptación que la agencia no pueda eludir?

Una aceptación oponible se sostiene en cinco elementos: hitos con fecha, una definición escrita de «conforme», un número de rondas de revisión cifrado, una frontera nítida entre revisión y nuevo rodaje, y un plazo de validación del cliente con efecto del silencio. Sin estas cinco líneas, «entregado» sigue siendo una opinión.

Empieza por el calendario. Bridgeo (dic. 2025) insiste en un calendario con hitos fechados en el contrato, y Showca.se, una guía publicada originalmente en 2024, por lo que hay que leerla con la perspectiva del mercado actual, sostiene que una agencia UGC seria entrega vídeos completamente montados en 7 a 10 días. En nuestras operaciones, el hito que cuenta no es la entrega final sino la validación del casting y del guion: si se retrasa cuatro días, todo lo demás se retrasa.

Después, define «conforme». La aceptación no es una opinión estética. Se hace sobre una checklist técnica binaria: están los formatos, están las duraciones, los subtítulos son correctos, existe el .srt, se respetan las safe zones, se aplica la nomenclatura, se adjunta el documento de cesión. Sí o no. Lo que es cuestión de gusto pasa por las rondas de revisión, no por el rechazo de la aceptación.

Revisión o nuevo rodaje: traza la línea

Una revisión se hace sobre los archivos existentes: ritmo, orden de los planos, texto en pantalla, música, CTA, subtitulado. Un nuevo rodaje implica volver a filmar a alguien: cambio de guion, de producto, de creador, de decorado. Dos rondas de revisión incluidas es el estándar que Showca.se recomienda comprobar, y es también lo que practicamos. Haz que se precise qué activa la facturación más allá de eso, y a qué tarifa unitaria.

El nuevo rodaje, por su parte, debe tener su desencadenante escrito: incumplimiento del brief validado, defecto técnico, producto mal presentado. No «el cliente ha cambiado de opinión». Una agencia que se niega a escribir un procedimiento de nuevo rodaje te facturará todos los nuevos rodajes.

Sobre el silencio del cliente: acepta la cláusula «el silencio equivale a aceptación», con dos condiciones. El plazo debe ser de al menos 5 días laborables y solo empieza a correr al recibir un lote completo según el anexo, no un enlace a tres MP4 huérfanos. Esta segunda condición lo cambia todo, porque hace que la conformidad documental sea previa al reloj. El anexo de entregables es el albarán; el cuerpo del contrato hay que trabajarlo aparte, y hemos detallado las 7 cláusulas que exigir antes de firmar en otro artículo.

¿Qué entregables de gestión debes recuperar cada mes?

Cuatro documentos, todos producidos de todos modos por la agencia para su propio trabajo y casi nunca entregados: la matriz hooks × ángulos, la nomenclatura de archivos, el registro de iteraciones y el reporting creativo. Es el activo de conocimiento. No cuesta nada entregarlo y es aquel cuya pérdida más duele.

La matriz hooks × ángulos es una tabla de doble entrada: en las filas, los ángulos testados (prueba social, demostración, antes/después, objeción de precio, uso inesperado); en las columnas, los hooks utilizados; y en las celdas, el rendimiento observado. A los seis meses, esta tabla vale más que los propios vídeos, porque te dice qué rodar. Se alimenta del brief, y el brief también debe devolvértelo en su versión validada; para saber cómo construirlo, mira las 3 capas de un brief útil.

La nomenclatura es una convención de nombres escrita, no una costumbre del montador. Formato tipo: MARCA_PRODUCTO_ANGULO_HOOK_FORMATO_DURACION_V01.mp4. Impónla en el anexo. El día que cambies de agencia, 300 archivos llamados «final_v3_ok_ahora_si.mp4» valen cero, porque nadie sabe relacionar un export con una línea de Ads Manager.

El registro de iteraciones consigna qué se ha modificado, por qué y a partir de qué dato. Bastan tres líneas por creatividad. Por último, el reporting creativo no debe ser un export de Ads Manager: cruza las métricas con las variables creativas —hook, ángulo, creador, duración, formato— para decir qué variable ha movido el resultado.

New Engen planteaba la pregunta en 2026 de una forma que merece repetirse tal cual en tu próxima llamada: «¿hacéis el brief a partir de los datos de la cuenta publicitaria o de la guía de marca?». Una agencia que hace el brief desde la cuenta publicitaria posee forzosamente estos documentos. No tiene ninguna razón para retenerlos, salvo la de hacer dolorosa la salida. Quimby Digital (ene. 2026) describe además a la agencia sólida como aquella que mantiene estrategia, briefs, selección, derechos, producción, revisiones y reporting en un único workflow conectado. Un workflow conectado produce documentos. Pídelos.

¿Cuánto cuesta realmente un entregable que falta y cómo hacer la prueba de reversibilidad a D+30?

Un entregable que falta nunca cuesta el precio de la opción: cuesta el precio de volver a fabricarlo, más el hecho de que negocias desde la posición de quien pide. Un reencuadre olvidado se arregla por unas decenas de euros mientras el proyecto sigue abierto. Seis meses después, sin rushes ni proyecto, es un rodaje.

Tres cálculos de recuperación

• El nuevo rodaje. Vuelves a pagar el precio de producción. Plateya situaba en septiembre de 2025 el entregable de vídeo vertical de 15 a 30 s entre 150 y 500 € con creadores franceses; Takema Studio da 200 a 500 € por un vídeo corto producido en agencia en 2026. Multiplica por el número de creatividades afectadas y añade tres semanas de calendario.
• La recompra de derechos tras la difusión. +20 a 100 % según UGC Playground (junio 2026), hasta +75 a 150 % en perfiles sensibles según SparkUGC (oct. 2025). Solo que esos rangos son los de una negociación hecha antes. Después, el creador sabe que tu campaña ya está en marcha.
• El remontaje sin fuentes. No existe. Sin rushes ni proyecto no remontas, vuelves a rodar. El coste del entregable «rushes» que falta es, por tanto, igual al de un nuevo rodaje completo, al que se suma la pérdida del creador original si ya no está disponible, y la coherencia del personaje vale mucho en una marca que ha instalado un rostro.

Un dato de contexto útil: DesignRevision señalaba en septiembre de 2025, con datos de Billo, un coste medio en torno a 198 $ por entregable en Estados Unidos, a la baja por la afluencia de creadores y las herramientas de IA. Es decir, la producción unitaria se devalúa mientras que el valor de los derechos y de las fuentes no se mueve. Lo que pagarás caro en 2027 no es el rodaje, es el derecho a reutilizar y la capacidad de remontar.

La parrilla de reversibilidad a D+30

Treinta días después del inicio de un contrato, hazte la pregunta de frente: si corto mañana, ¿qué me queda? Diez líneas, diez puntos cada una. Por debajo de 60 sobre 100, estás alquilando.

Haz esta prueba a D+30, no al final. A D+30 la agencia todavía tiene ganas de hacerlo bien y los archivos están aún calientes. A D+300 estás en el otro escenario, el que describimos en recuperar tus activos si sales del contrato. Y si estás comparando a dos proveedores, el anexo de entregables es el único documento que hace realmente comparables dos propuestas: el método completo está en comparar dos presupuestos de producción de vídeo.

Una última cosa, que va en contra del interés inmediato de una agencia como la nuestra. Si envías este anexo de entregables antes de pedir un presupuesto, dos o tres proveedores de tu shortlist no responderán. No es un fallo de tu proceso, es su primer resultado útil: los que se retiran son precisamente aquellos cuyo modelo de negocio se basa en retener lo que has pagado. Saber qué entregables exigir a una agencia UGC no sirve para obtener más por el mismo precio, sirve para pagar el precio real de un lote del que sigues siendo propietario.

Preguntas frecuentes

¿Debe una agencia UGC entregar los rushes por defecto?

No, y exigirlos sobre todo el volumen te hará pagar más para nada. Apunta a los rushes de las creatividades ganadoras, las que vas a adaptar en variantes durante meses. Las tres alternativas aceptables: escrow de rushes durante 12 meses, recompra a tanto alzado fijada desde la firma, o export XML conformado con los medios utilizados, sin las plantillas de la agencia.

¿La cesión de derechos y el derecho a la imagen son lo mismo?

No. La cesión de derechos patrimoniales recae sobre el contenido y se firma con el titular de los derechos del vídeo. La autorización de explotación de la imagen recae sobre la persona filmada y la firma ella misma, de forma nominativa. Puedes tener la primera sin la segunda: en ese caso, el creador puede pedir la retirada de tu campaña pese a un contrato con la agencia en regla.

¿Cuántos exports hay que esperar por concepto UGC validado?

Entre 9 y 14 archivos: un máster 9:16, dos reencuadres 4:5 y 1:1 con textos reposicionados, dos o tres cortes de duración, tres a cinco hooks alternativos intercambiables, una versión sin subtítulos incrustados con su archivo .srt y un clean feed de audio. Esta proporción debe figurar en el anexo de entregables, no adivinarse después de la entrega.

¿Cuánto cuestan los derechos de uso además de la producción?

UGC Playground cifra en junio de 2026 un suplemento del 20 al 100 % según la duración y la exclusividad. Takema Studio y Webtonic dan del 30 al 100 % en 2026. SparkUGC señalaba en octubre de 2025 un recargo del 75 al 150 % en perfiles sensibles (médico, finanzas, B2B) y un coste all-in de 1,8 a 2,4 veces el precio base.

¿Qué hacer si la agencia se niega a anexar la lista de entregables al contrato?

Pide el motivo por escrito. Una negativa argumentada sobre un punto concreto —proyecto de After Effects con sus presets, almacenamiento prolongado de rushes— se negocia con un compromiso. Una negativa de principio, sin motivo ni alternativa cifrada, señala una retención voluntaria de activos. En ese caso, el lote entregado nunca pasará la prueba de reversibilidad a D+30.

¿Hay que aceptar la cláusula «el silencio del cliente equivale a aceptación»?

Sí, con dos condiciones. El plazo debe ser de al menos 5 días laborables, y el reloj solo arranca al recibir un lote completo según el anexo de entregables, no un simple enlace a unos cuantos MP4. Esta segunda condición hace que la conformidad documental sea previa a la validación y protege frente a entregas parciales contabilizadas como aceptadas.